Палитра судьбы Николая Журавлёва

С профессиональным художником-преподавателем детской школы искусств Николаем Журавлёвым мы встретились в его домашней мастерской. Он завершал работу над портретом любимого брата. В тиши, в уютной обстановке, не спеша мы говорили с художником о лабиринтах его судьбы, тех путях-дорогах, которые привели его к творческой профессии, ставшей делом его жизни. Пронзительный взгляд, любопытный и заинтересованный, беспокойный характер, способный принимать нестандартные решения, – все эти качества присущи художнику Николаю Журавлёву, рассказывающему с таким интересом, с искорками в глазах, о профессии, которой отдано около полувека.

– Художник – это состояние души, и, как любому творческому человеку, здесь важны вдохновение, порыв, желание творить, ведь только эмоции придают каждой картине красоту, яркость и неповторимость, – начинает разговор Николай Васильевич, в каждой работе которого частичка его души. А работ написано очень много: пейзажи, натюрморты, портреты (самый любимый его жанр). В его галерее-портреты политических деятелей и руководителей области и района, друзей, коллег, родных и близких. У него свой почерк, своеобразные манера письма и построения композиции, в своих работах художник использует в основном масляную лессировочную технику.
Это когда краски не только смешиваются, но и наносятся друг на друга тонким слоем. Тогда и живопись получается сочной, насыщенной, святящейся изнутри.
В мастерской художника уютно и таинственно одновременно. Стараясь не мешать автору, наблюдаю за тем, как рождается его очередная картина.
А сколько ещё не написанного! Всё это в будущем, когда появится больше времени, тогда и оживут многочисленные эскизы, замыслы, ожидающие своего времени. Лирическое настроение автора чувствуется в его картинах, персонажи которых словно оживают. На его полотнах природа малой родины, скромные степновские пейзажи, дубовая роща, наш любимый Караман, поселковые улицы.
– Просто остановитесь, посмотрите вокруг и увидите, как прекрасен этот мир! Задержите свой взгляд на небе, полюбуйтесь неповторимыми красками, пройдитесь по парку. Как он красив в любое время года!
Более 40 лет прошло с тех пор, как молодая семья Журавлёвых поселилась в Степном, переехав из Харьковской области, где глава семьи работал директором Дома культуры, а также преподавал изобразительное искусство и черчение в школе и заочно учился в Курском педагогическом институте на художественно-графическом отделении.
С чего же начинался его путь в искусство? Кому обязан своим мастерством и талантом? С чего начиналась его творческая деятельность?
Оказалось, что первое знакомство с творчеством состоялось в раннем детстве, когда по совету сестры и под её руководством маленький Коля стал вышивать. Да с таким интересом! Можно сказать, так был увлечён вышивкой, что это занятие крайне не нравилось отцу. Василий Прокопьевич в будущем сына видел только музыкантом, ведь большинство родных были увлечены игрой на баяне, гармони, струнных инструментах.
А Николай, нехотя осваивая баян и гармонь, так и не смог прикипеть к ним своей душой. Ну нравилось ему вязать и рисовать тоже. В младших классах у него обнаружился талант портретиста. Может быть, это слишком громко сказано, но в конкурсе его портрет одной из девочек был назван лучшим. Вот так, благодаря мнению девчонок из класса, он и понял, что хочет быть только художником. Здесь ещё неоценимую роль в старших классах сыграл профессиональный художник-преподаватель, который поддержал юное дарование. А Николай с удовольствием оформлял школьную стенгазету, брал частные уроки у художника, творческие способности юноши пригодились и во время службы в армии.
В трудные 90-е, когда нужно было «крутиться», чтобы прокормить семью, приходилось довольствоваться любой работой, он был и слесарем, работал в СУ-2 художником, преподавал в Степновской школе, занимался оформительством в художественной мастерской РДК, которую возглавлял несколько лет.
И всё же главным делом его жизни стала педагогическая деятельность. В этом году исполнится ровно 30 лет с начала открытия в музыкальной школе художественного отделения. Пробный набор был проведён в марте 1993 года. Это были ребята самого разного возраста – от младших школьников до учащихся профессионального училища. Они осваивали предметы академического направления. Среди первых своих выпускников педагог называет живописца Наталью Самылкину, дизайнера Марину Конобеевскую, Юлию Базюк, Маргариту Журавлёву, Олесю Алейникову, Дмитрия Фомина и многих других. Более 30 воспитанников продолжают дело мастера, трудясь в разных сферах творческой деятельности. В настоящее время в детской школе искусств преподаёт его выпускница Ника Найдёнова, которая окончила Марксовский художественный колледж. В этом году педагог готовит к поступлению в специализированные учебные заведения несколько перспективных художников.
Что вспоминается ребятам? Радость знакомства с миром искусства и познание тайны творчества, пленеры, куда отправлялись с учителем после окончания учебного года, чтобы с самого раннего утра на восходе солнца увидеть прелесть пробуждающейся природы и радугу красок.
Каждый человек, уверен Николай Васильевич, индивидуален и талантлив от рождения. Нужно просто постоянно учиться, совершенствовать культурный уровень, знакомиться с шедеврами, произведениями известных художников, мастеров рисунка и живописи, изучать литературу. Словом, работать...
Всему этому художник-педагог учит своих воспитанников. А мы, прерывая разговор, обсуждаем его портреты, с любовью размещённые в большой комнате квартиры. В основном это портреты дорогих и близких людей.
А сколько картин было представлено на различных выставках, которые устраивались в областной художественной школе, в РДК, библиотеке, экспонировались и в других выставочных залах области.
Своими кумирами Николай Васильевич называет Шишкина, художника психологического направления Левитана, сейчас ему интересны импрессионисты.
– Можно ли научить хорошо рисовать и писать, если у человека нет склонностей? – спрашиваю художника.
– Научить можно каждого, бесталанных людей нет, но не каждый станет художником. Просто одним что-то интересно в большей степени, и, трудясь, они достигают успехов в той или иной сфере творческой деятельности. Как преподаватель считаю, что главное – не навязывать свой стиль, пусть каждый из ребят проявит себя, свою индивидуальность, конечно же, под руководством педагога, придерживаясь правил школы академизма, которым надо следовать…
Из разговора с художником поняла, что и видение предмета у художника совсем другое, и сны он видит особенные, красочные и образные. Именно во сне приходят идеи, которые остаётся только перенести на полотно.
Вот такой разговор состоялся в домашней мастерской художника. Пожелаем Николаю Васильевичу успехов в творчестве и вдохновения, благодарю за возможность хотя бы на короткое время погрузиться в необыкновенный, таинственный мир искусства.

Наталья ЮРКОВА